Lorna en Séries

Once upon a time - Saison 1

Once upon a time est une série qui a choisi de revisiter les contes que nous connaissons. Suite à une malédiction, les personnages tels que Blanche-Neige, le Prince Charmant, le Petit Chaperon Rouge et d'autres, sont bloqués dans notre réalité et ne peuvent quitter la ville de Storybrooke. Selon Henry et son vieux livre de contes, seule sa mère biologique, la fille de Blanche-Neige et du Prince Charmant, serait capable de les aider.

La saison 1 de Once upon a time nous fait voyager entre une petite ville de notre époque aux "lointains royaumes" du temps des "il était une fois". Si les effets spéciaux font parfois un peu mal aux yeux, la série a su miser sur d'autres qualités. Les histoires sont sympa à suivre et on s'attache facilement aux personnages. Au début, j'ai surtout regardé pour voir Jennifer Morrison dans un autre registre que celui de House, pour revoir Robert Carlyle dans une série qui me plairait plus que  la dernière dans laquelle il a eu un rôle (à savoir Stargate Universe). Et puis je me suis laissée prendre au jeu. 

On connaît tous la plupart des contes utilisés dans la série dans une ou plusieurs versions. C'est intéressant de voir les versions proposées par Once upon a time qui choisit de se les réapproprier et de les adapter. Le génie de la lampe se retrouve coincé dans le miroir de la belle-mère de Blanche-Neige. Le petit chaperon rouge est plus proche du loup qu'on pouvait le penser. La série continue donc la tradition des contes, histoires qui traversent le temps grâce à l'oral et a des versions aussi différentes qu'elles ont de conteurs. Bien sûr ils ont été écrits depuis, mais même les versions de certains des conteurs les plus connus que sont Perrault et les frères Grimm ne sont pas identiques. Once upon a time choisit de mélanger les contes. Les différents héros et méchants des contes se cotoient. La série crée ainsi sa propre version de chaque conte. 

Un des petits plaisirs de la série, c'est de voir Richard Schiff, qui sera toujours pour moi le Toby un peu grincheux de The West Wing, habillé d'une robe de roi et coiffé d'une couronne pour jouer le père de Blanche-Neige. Il y a d'autres guests sympa, comme Tony Amendola (Bra'tac dans Stargate SG1) qui interprête le rôle de Gepetto. L'autre truc qui me fait sourire : les costumes. On ne lésine pas sur les paillettes, les volants ou les froufrous, surtout pour les robes de ces demoiseilles. Un vrai festival ^^.

J'ai suivi avec plaisir la saison 1, malgré quelques longueurs parfois. La plongée dans le monde magique des contes à travers les yeux d'un petit garçon qui fait tout pour y retourner est assez rafraîchissante. Maintenant, la question est de savoir ce que la saison 2 va bien pouvoir nous raconter. Beaucoup de contes ont déjà été abordés et adaptés. Le season finale semble nous indiquer un autre chemin que celui prit dans la saison 1. J'attends de voir. La série a su piquer ma curiosité.

Fringe - Saison 3

La force de la troisième saison de Fringe est d'alterner entre notre univers et l'univers alternatif. C'est le moyen qu'à trouver la série pour se renouveler et éviter un éventuel sentiment de déjà-vu. Le générique qui change de couleur selon l'univers (bleu pour le nôtre, rouge pour l'univers alternatif) dans lequel va se dérouler l'intrigue de l'épisode montre le soin apporter aux changements d'univers. S'ajoutent des détails plus ou moins imposants pour différencier les deux univers (la couleur de la Statue de la Liberté, la présence des tours jumelles du World Trade Center,...) qui nous permettent de voyager d'un univers à l'autre sans nous perdre. 

Fringe continue sur sa lancée avec des histoires telles qu'elle sait les faire : des cas étranges et des enquêtes réussies. Le tout en faisant évoluer sa trame de fond au gré des épisodes. En alternant les intrigues venant des deux univers, je trouve que la série gagne en profondeur et en richesse. Et la série n'oublie pas de se montrer originale avec des épisodes tels que le 3x19 : Lysergic Acid Diethylamide qui se pare d'un très joli style cartoon pendant tout un passage et le 3x15 : Subject 13 qui, puisqu'il se déroule dans les années 80, s'offre un générique old school pour l'occasion.

 

Si Fringe a des intrigues intéressantes, une réalisation soignée et des épisodes originaux, la série a également de très bons acteurs. L'échange des deux Olivia (chacune dans l'univers de l'autre) donne la part belle à Anna Torv. Les deux Olivia ont beau être la même personne déclinée dans les deux univers, il n'en reste pas moins qu'elles sont différentes et l'actrice sait très bien montrer ces différences dans son jeu. Anna Torv joue égalament le personnage de William Bell puisque l'esprit de celui-ci est coincé dans le corps d'Olivia.

Je crois que je ne le dirais jamais assez : John Noble est un acteur fantastique. Il joue à merveille un Walter à la fois comique et tendre et montre, cette saison plus que jamais, qu'il peut interpréter un personnage froid, calculateur et terrifiant avec Walternate.

Si Leonard Nimoy apparaissait précédemment dans la série, la saison 3 nous offre un autre guest de choix en la personne de Christopher Lloyd alias Doc de Retour vers le futur.

Cette troisième saison de Fringe m'a beaucoup plus même si j'ai tendance à penser que certaines longueurs auraient pu être éviter en réduisant, par exemple, le nombre d'épisode. J'ai cependant eu autant de plaisir qu'avant regarder la série.

Dr. Quinn, femme médecin

Dr. Quinn, c'est une des séries qui ont marqué mon enfance. Je me souviens des rediffusions sur M6, en alternance avec La Petite maison dans la prairie. Je me souviens des déjeûners chez ma grand-mère devant des épisodes inédits ou qu'on avait déjà vu dix fois. Et dernièrement, je suis tombée par hasard sur une diffusion, sur Gulli. Pleine de nostalgie, j'ai regardé un épisode. Le lendemain, je me suis dis que je pouvais bien regarder le suivant. Voilà comment j'ai revu l'intégrale de la série. Bon, comme j'ai pris la diffusion au vol sur Gulli (vers la fin de la saison 3 me semble-t-il), j'ai rattrapé tout le début de la série en parallèle.

Ca faisait vraiment longtemps que je n'avais pas regardé un épisode et je me suis aperçue que j'avais oublié beaucoup de détails. Autant le générique ("Tout le monde disait qu'une femme médecin"... *musique*) et certains épisodes sont très bien restés, autant d'autres semblaient presque inédits alors que je suis sûre d'avoir vu l'intégrale de la série plusieurs fois. Vive ma mémoire de poisson rouge ! Comme ça j'ai pu la revoir sans une impression constante de déjà-vu, ce n'est pas plus mal. 

Ca a donc été un plaisir de revoir Colorado Springs à l'époque du Far West. J'ai revu Une Nounou d'Enfer il n'y a pas très longtemps et il était finalement logique que ma nostalgie m'emmène vers Dr. Quinn après ça. Je me suis laissée prendre au jeu une nouvelle fois et j'ai adoré partagé une nouvelle fois la vie mouvementée de la famille et des amis de Michaela. Et non, ce n'est pas que pour la plastique et les beaux yeux de Sully.

La série place son histoire dans un Far West reconstitué, à l'époque où le Colorado n'était pas encore un Etat mais un territoire des Etats-Unis (au début de la série). Et déjà l'idée de base me plaît puisque qu'on ne verra pas des cow-boys se  tirer dessus en plein centre-ville dans tous les épisodes mais on assistera plutôt à une reconstitution plus ou moins fictive du mode de vie de l'époque. Il y aura des cow-boys et des scènes rappelant les westerns, évidemment. Le contraire eut presque été un crime vu la période choisie mais c'est une bonne idée selon moi d'avoir choisi de montrer une autre facette de l'Ouest américain.

Une des forces de la série, c'est qu'elle maîtrise bien ses personnages. On arrive à s'attacher à eux malgré des défauts aussi gros qu'un racisme évident et une mysoginie revendiquée. Je pense à Hank, Jake ou Lauren par exemple. La série les fait évoluer, réfléchir, mais le fait est qu'on s'attache à eux malgré tout. C'est bien parce qu'on fond d'eux se cache un coeur d'or, dans certaines situations. Jake tombe amoureux d'une femme d'origine mexicaine, Hank libère Myra, et Lauren se prend d'affection pour Brian et finit par accepter la relation de Dorothy et Nuage Dansant. Et c'est l'arrivée d'une seule personne qui va permettre ces changements. Le Dr. Quinn, en s'installant à Colorado Springs, bouleverse bien des vies et des façons de penser, fait évoluer les mentalités.

Ainsi, avec un personnage médecin et qui a tendance à mettre son nez partout, la série aborde des thèmes variés dont je n'avais pas forcément saisi la force avec mes yeux d'enfants. Racisme, mysoginie, homosexualité, maladie, pauvreté, inégalité des sexes, la destruction de la faune et de la flore par l'homme. Je me rends compte à présent que c'était une série moderne avec des thèmes qui nous touchent toujours maintenant. Traités dans une série qui se déroule à l'époque du Far West, nous savons ces thèmes presque intemporels puisqu'ils prennent très bien leur place à la fin du 19ème siècle aux Etats-Unis, à l'époque de la série dans la seconde moitié des années 90, et plus de 10 ans après en la revoyant. En miroir, la série véhicule donc certaines valeurs comme le sens de la famille (de sang ou pas), l'amitié, la tolérance et l'ouverture d'esprit.

Mais, la plus grande force de Dr. Quinn, celle qui a fait son succès, c'est la relation entre Sully et le  Dr. Mike. On nous fait attendre juste le temps qu'il faut, je trouve. Ils apprennent à se connaître, se tournent autour, tombent amoureux et ont peur de perdre leur liberté s'ils s'avouent leurs sentiments. Mais au début de la saison 2, l'aveu est là pour notre plus grand plaisir. Parce qu'ils sont absolument adorables, parce qu'ils s'accordent parfaitement malgré de si grandes différences, parce que plus croquignolets qu'eux deux quand ils se regardent, je crois que ça n'existe pas. Leur relation avance au fil du temps. On ne reste pas à attendre que quelque chose se passe (c'est la frustration des ships dans les séries que je regarde en ce moment qui parle ^^'). L'aveu, la demande en mariage, le mariage, le bébé : c'est simple, normal et ça fonctionne. La série nous enrobe le tout dans des aventures que j'adore suivre et on obtient une histoire d'amour qui tient la route et qui sait garder le téléspectateur.

Si je devais souligner un poit négatif dans la série, ça serait la présence par intermitence de Sully. On ne le voit plus aussi souvent qu'avant dans la dernière saison et j'ai trouvé ça dommage. Il y a son meilleur ami à la place, joué par John Schneider (qu'on retrouvera entre autre dans le rôle de Johnatan Kent dans Smallville) mais je préfère clairement Sully. Cela dit, la série se sert de cette situation pour montrer à quel point le couple que forme les deux héros est fort puisqu'il résiste à un éloignement assez long.

Vous l'aurez compris, j'ai revoir la série. Qu'est-ce que je suis contente d'avoir retrouver Sully ! D'avoir parcouru la forêt et les montagnes avec lui, d'avoir redécouvert une partie de la culture cheyenne (et j'ai dû m'inventer une bonne dizaine de noms indiens), d'avoir travailler le bois à ses côtés, ou d'avoir presque appris à reconnaître les empruntes des animaux. J'ai aimé retrouver Michaela pour soigner des patients grâce à de la tisane d'écorce de saule, tomber amoureuse de Sully, élever des enfants et construire une famille. Cette série, c'est aussi l'évasion. Elle présente un mode de vie différent du nôtre. Très différent du mien. Alors on pourra penser ce qu'on veut de Dr. Quinn, femme médecin mais pour moi elle gardera une place spéciale. Elle a été une des premières séries que j'ai vues à pouvoir me faire voyager. On lance un épisode et on est transporté. Ailleurs. Il y a longtemps.

A propos du tournage de Merlin (bis)

Voici un deuxième article au sujet du tournage de Merlin  puisque le premier n'est apparemment plus suffisant pour répondre aux questions. Il n'est peut-être plus tout à fait d'actualité. Comme je commence à nouveau à recevoir des mails avec des questions sur le tournage, je me dis qu'il est peut-être temps de le mettre à jour. Et puis comme c'est probablement la dernière année de tournage pour la série...

(Pour les questions de météo, d'itinéraires et d'herbergements, comme la première fois, je ne peux pas vous répondre. Les sites Internet dédiés le feront beaucoup mieux que moi.)

• Peut-on accéder au tournage ?

Oui, dans une certaine mesure. Il faut bien sûr que le château soit ouvert au public pour avoir accès au tournage et que celui-ci se déroule en extérieur. Ces deux conditions réunies, il est possible d'accéder au tournage en restant derrière les barrières mises en place par les équipes de la série. Je précise que le tournage se déroule la semaine. Le week-end, tout le monde est... en week-end.

Mais si vous vous trouvez à côté du château hors des dates de tournage, ça vaut aussi vraiment le coup d'aller y faire un tour et de le visiter. Premièrement parce qu'il est tout simplement magnifique et a des couleurs que je trouve incroyables (sous le soleil comme sous la pluie, d'ailleurs). Et deuxièmement parce que, même sans les équipes de tournage, le château reste le lieu où se déroule la moitié de l'action de la série et certains décors sont permanents. Ils restent à l'année (mais sont sûrement protégés des intempéries en hiver). Pouvoir marcher dans la cour d'honneur et visiter la salle du trône, c'est quand même la classe ! Si vous voulez savoir ce que peut donner le château sans tournage, vous pouvez aller lire le compte-rendu de ma visite du 28 juin 2010.

 

• Comment savoir si le tournage se déroule à l'intérieur ou à l'extérieur du château ?

Alors là, c'est surtout un coup de chance. Impossible de vraiment savoir à l'avance. Même si vous réussissez à obtenir des infos sur un jour en particulier, l'emploi du temps est susceptible de changer selon l'avancement du tournage. Je vous dis, gros coup de bol, là-dessus. Appeler le château ne sert pas vraiment puisqu'ils n'ont pas le droit de vous donner ces infos et que, pendant le tournage, l'accueil est souvent sur messagerie parce que le personnel aide lors des sessions de tournage.

Cela dit, avec un peu de chance, vous pouvez peut-être tomber sur un tournage en extérieur quelque soit la date parce qu'il y a plusieurs unités de tournage. Par exemple, une des fois où j'y suis allée, Anthony Head tournait à l'entrer du château pendant que Bradley James et Colin Morgan tournaient sur une colline pas loin et que Angel Coulby et Kathy McGrath devaient être à l'intérieur. Mais je dis bien "peut-être", hein !

• Comment connaître les dates de tournage ?

Un petit tour sur le net suffit en général. Elles sont plutôt facilement trouvables.

• A-t-on le droit de prendre des photos et/ou de filmer ?

Filmer, non, bien évidemment. Déjà que, apparemment, l'équipe de la série n'est pas hyper ravie de retrouver des photos du tournage sur le net... Mais, on nous laisse prendre des photos du moment qu'on n'utilise pas de flash. Il n'est pas impossible qu'on vous demande de ne pas mettre les photos en ligne avant la diffusion de l'épisode au tournage duquel vous assistez. Cette demande n'est pas souvent très respectée et c'est bien dommage. L'équipe essaye de garder un minimum de suspense sur les épisodes à venir, autant aller dans son sens.

• Quand est prévu le prochain tournage en France ?

La première session de l'année, qui a d'ordinaire lieu entre avril est mai, a été annulée. A priori, la suivante aura lieu en juin, comme les années précédentes.

• Peut-on parler aux acteurs ? Sont-ils facilement abordables ? Disponibles pour des autographes ou des photos ?

A ce qu'on a pu voir, leur planning est serré. C'est pour ça aussi qu'il y a plusieurs unités de tournage, pour tout boucler dans les temps. Et puis surtout, ils sont là pour tourner. Alors, ça ne les empêche pas du tout de faire un sourire ou un geste vers ceux qui sont venus les voir tourner.  Bien que les photos et les autographes fassent partie du job, ce n'est pas l'endroit. C'est une autre facette de leur métier qui a sa place lors des conventions et des rencontres avec les fans. En tournage, ils tournent et ils n'ont vraiment pas le temps de faire autre chose.

 

Comme un petit rappel ne fait jamais de mal, je profite de cette mise à jour des infos pour dire à tous ceux qui envisagent de se rendre sur le tournage de Merlin d'être respectueux du travail fourni par les acteurs et toute l'équipe technique. Si nous y allons pour profiter de la série différement pendant une belle journée en plein air, toute l'équipe de Merlin est bien là pour travailler. Le moins que l'on puisse faire, c'est de les embêter le moins possible quand on est sur place. Il y a de plus en plus de monde qui assiste au tournage, les équipes sur place ont font à gérer des fluxs de visiteurs de plus en plus importants en plus de leur travail habituel. Tous les membres de l'équipe rencontrés sur place ont été patients et gentils, c'est donc un plaisir d'essayer de leur faciliter la tâche.

Si vous avez des questions, n'hésitez pas à les poser dans les commentaires. Pour plus de renseignements sur le château, notamment tout ce qui est infos pratiques, c'est par ici que ça se passe.

Friday Night Lights - Saison 3

Après une saison 2 que j'avais trouvé assez mitigée, j'ai retrouvé dans la saison 3 ce que j'avais aimé dans la saison 1. Elle a en effet mis en avant les personnages que j'aime le plus dans la série. La saison 3, c'est beaucoup d'émotions. Je ne compte plus les passages qui m'ont fait monter les larmes aux yeux. Et ça marche pour tous les personnages en plus, ce que je pensais compromis depuis la saison 2. J'ai même à nouveau apprécié Lyla avec qui j'avais beaucoup de mal en saison 2 parce qu'elle passait plus de la moitié de son temps à parler religion.

J'ai donc retrouvé les personnages que j'aime le plus. Ils sont plus présents que dans la saison 2. Landry, qui est gentil et que j'aime bien, tient un peu moins de place et j'apprécie plus. Tyra m'a beaucoup touchée. Tim Riggins, Lyla Garrity, Matt Saracen, Jason Street, Julie Taylor, Tyra Colette : ce sont eux que je veux voir le plus du côté des ados. Et pour les adultes, j'adore toujours autant les Taylor, tant en couple que séparément. C'est une réussite pour cette saison.

Avec des épisodes tels que le 3x08 : New York, New York, la saison 3 montre qu'elle est capable du meilleur. Cet épisode m'a brisé le coeur. On nous montre la force de l'amitié entre Jason et Tim d'une très belle manière. C'est un épisode vraiment magnifique. J'ai adoré trouvé des épisodes comme celui-ci dans la saison 3, de vraies petites pépites dans un bon ensemble. Grâce à ces épisodes-là, j'ai retrouvé la série que j'avais découvert avec la saison 1.

C'est dommage que la série se soit un peu perdue en saison 2 parce qu'il y avait de quoi faire encore un petit bijou après la première saison. Je trouve que la saison 3 relève le niveau. J'espère que la suite sera encore meilleure pour qu'on retrouve la série comme à la première heure.

Le blog a 4 ans !

Aujourd'hui, le blog a 4 ans ! Pour l'occasion, je lui offre un nouvel habit. Je ne suis pas une grande adepte du changement de la déco alors je reste dans les mêmes tons mais j'avais besoin de quelque chose de nouveau. Ca faisait quand même 4 ans que c'était la même chose (à part le header qui a dû changer une ou deux fois). J'espère que ça vous plait.

Merlin s'est fait tout beau pour assister à l'évènement et a amené quelques amis.

Que s'est-il donc passé sur Lorna en Séries pendant cette année bloguesque ? Des petits changements pour le blog, des séries qui m'ont bouleversée, déçue, éblouie ou amusée, et des escapades sériephiles plus riches en rencontres et en souvenirs les unes que les autres.

• Les chiffres, le blog

Cette année, il y a eu quelques changements sur le blog. Le plus important, c'est l'obtention de son nom de domaine. Il a également reçu un award. J'ai aussi voulu le mettre davantage en relation avec les réseaux sociaux que j'utilise. J'en ai profité pour ouvrir un Tumblr qui me permet de mettre en ligne et de rebloguer tout plein de trucs inutiles - et donc indispensables - sur les séries.

Suite à un problème avec mon FAI, j'ai été presque totalement coupée de la blogosphère pendant un mois et demi fin 2011. J'ai pu récupéré le net à Noël. Je ne vais pas mettre sur le dos de cette coupure la baisse du nombre d'articles publiés cette année mais disons que ça n'aide pas. J'ai écrit 64 articles pour le blog depuis février dernier et il y a eu environ 450 commentaires et plus de 34 000 visiteurs.

En cette fin d'année bloguesque, j'étends mes activités à d'autres blogs. J'ai rejoins l'équipe des Critikeurs et celle de Bloody Screen. L'année à venir s'annonce donc riche en aventure !

• Les séries

Je n'ai pas changé mes habitudes cette année et c'est du côté du Royaume-Uni et des Etats-Unis que je suis allée voir mes séries. Les séries anglaises, on le sait, sont de vrais petits bijoux pour certaines. J'ai ainsi fini en larmes à la fin de la saison 2 de Sherock alors que je savais ce qui allait se passer puisque j'ai lu la plupart des récits de Sir Arthur Conan Doyle consacrés au célèbre détective. Downton Abbey nous a donné une saison 2 magnifique et un épisode de Noël enchanteur. La saison 6 de Doctor Who m'a ravie tandis que la saison 4 de Torchwood m'a déçue. Même si ça a été dur, j'ai finalement pu écrire sur les deux derniers épisodes spéciaux de Doctor Who alors que je les avais vus depuis un bon moment, et enchaîner avec la review de la saison 5. Et pour Merlin, ma petite chouchoute du moment, j'ai vu porté à l'écran les scènes que j'avais vu tourner pour la saison 4, saison qui m'a beaucoup plu.

Du côté des séries américaines, je me suis bien vraiment amusée devant Farscape. J'ai enfin redonné une chance à Battlestar Galactica et j'en suis heureuse parce que j'ai bien accroché cette fois-ci. J'ai dit au revoir au Président Bartlet et à la Maison Blanche avec beaucoup d'émotion lors de la magnifique saison 7 de The West Wing. Par contre, j'ai été déçue par la saison 1 de Stargate Universe. Ca m'a fendu le coeur d'écrire un bilan mitigé sur une série de la franchise Stargate. J'ai passé tellement de temps avec SG1 et Atlantis ! Mais là, ce n'était plus possible. Je n'ai même pas eu l'envie de regarder la saison 2 pour le moment. Quant aux séries que je n'ai pas eu besoin de rattraper parce que je suis grave en retard dessus (pas comme toutes les américaines précédemment citées, donc), j'ai suivi Games of Throne qui nous a proposé une éblouissante première saison, nous laissant dans un état pitoyable en attendant la saison 2. Et j'ai lu les romans d'un auteur qui n'existe pas vraiment, Richard Castle : Heat Wave et Mise à nu. Je m'éclate toujours autant devant Castle, la saison 3 est ma préférée pour le moment. Ca faisait longtemps que je n'avais pas shippé à ce point ^^'. I will go down with this ship, comme on dit sur Tumblr.

• Les escapades sériephiles

Si j'avais commencé fort l'année dernière avec des sorties bien geeks et sériephiles, c'était seulement le début. Cette année, je me suis é-cla-tée ! 4 conventions, 2 expos et 4 jours de tournages *_*

J'ai rencontré Michael Shanks et John Noble à la Sci-Fi Convention du mois d'avril et c'était génial. J'ai eu la chance de revoir Michael Shanks à Paris Manga & Sci-Fi Show en octobre ou j'ai aussi rencontré William B Davis, l'inoubliable Homme à la cigarette d'X-Files. J'ai passé deux jours au Comic Con' France où j'ai rencontré Bradley James, Katie McGrath, Colin Morgan et Julian Jones en dehors de tournage de Merlinle premier jour. Le deuxième jour, j'ai rencontré Steven Moffat qui nous a parlé de Sherlock, de Doctor Who et de ses autres séries. J'ai également pu échanger quelques mots avec Simon Astier qui est un amour. Début février, je suis retournée à Paris Manga & Sci-Fi Show pour rencontrer Rachel Luttrell et revoir Christopher Judge. 

J'ai vu les costumes des séries et films les plus cultes de science-fiction à l'expo Science [et] Fiction. J'y ai vu un Viper en vrai, un qui a servi pour le tournage de Battlestar Galactica et tout. Alors que j'avais dû voir seulement trois épisodes de la série à ce moment-là. Je réalise vraiment ma chance seulement maintenant que je la redécouvre. Enfin, être une whovian m'a fait aller jusqu'a Londres pour visiter la ville et faire Doctor Who Experience avec Nephthys.

J'ai eu l'opportunité d'aller 4 fois au chateau de Pierrefonds pour le tournage de la saison 4 de Merlin avec La Sorcière et Nephthys selon les dates. Et à chaque fois c'était magique. Le décor, les costumes, les acteurs, les scènes qui se déroulent sous nos yeux. C'est comme être dans un rêve tout en sachant que c'est la réalité. (4 fois ! *_*).



Merci à tous pour cette année sur le blog. Je m'amuse toujours autant à le tenir et à écrire mais ça serait mons drôle si je n'avais pas de réaction en face. Alors merci à vous, chers lecteurs.

Downton Abbey - Christmas Special 2011

Pour Noël, le vieux bonhomme en rouge nous a gâté côté séries puisque nous avons eu droit à un magnifique épisode de Downton Abbey.



L'ambiance de Noël est bien présente gâce aux somptueuses décorations de la maison. J'ai une préférence toute particulière pour les scènes de danse avec tous les protagonistes dans des costumes sublimes pour l'occasion. C'est dans ce cadre que nous retrouvons les personnages campés par des acteurs impécables, comme d'habitude. Nous les avions laissé plus ou moins en bonne état à la fin de la deuxième saison. Pour Noël, les choses sembles vouloirs s'aranger. Cette époque de l'année est aussi une occasion de nous montrer un fonctionnement différent de la maison puisque les domestiques n'ont pas à servir les repas et peuvent donc fêter Noël presque tranquillement. La distribution des cadeaux aux domestiques est l'occasion de voir que l'amitié qui lie Anna et Mary est forte. Elles se comprennent et s'entraident. La scène où Anna déballe le cadeau que Mary lui a offert très émouvante.

Les relations entre les personnages sont plus fortes que jamais et nous font passer par toutes les émotions, notamment en ce qui concerne deux des couples de la série : Anna et Bates, et Mary et Matthew. En un épisode, je suis passé des larmes de tristesse aux larmes de joie. Il y a un bon nombre de scènes intenses et d'autres sont magiques. Je pense notamment à la scène finale avec Mary et Matthew, sous la neige. J'ai poussé un grand "wouhouuu !" de satisfaction. Les relations familiales sont aussi touchantes, comme d'habitude. Le secret de Mary successivement révélé à son père et à Matthew permettent de jolies scènes. On sent des personnages maîtrisés avec de véritables personnalités. C'est important de le souligner, surtout dans une série avec autant de personnages.

Le seul petit point qui m'a gênée, c'est l'utilisation du Oui-Ja. Ca va très bien avec le personnage, Daisy est un peu naïve, mais j'ai trouvé que c'était un petit peu trop facile. Mais c'est bien là le seul reproche que je ferais à cet épisode. Parce qu'en dehors de ça, j'ai trouvé l'intrigue autour de Daisy et du père de William très touchante.

C'est un épisode magique que l'on a eu pour Noël, tout en émotion.

Downton Abbey - Saison 2

Downton Abbey est de ces séries qui savent nous emporter dans un tourbillon de sentiments en quelques secondes. Le period drama sied très bien aux productions d'outre-Manche et la série nous offre un deuxième saison encore meilleure que la première si c'est possible. Elle prend place pendant la Première Guerre mondiale et s'ancre dans l'Histoire.



Il y a bien sûr les conséquences de la guerre, les blessures, les traumatisme, la mort. Voir Downton Abbey se transformer en maison de soins comme de randes maisons l'ont réellement fait pendant la guerre, cest non seulement nous montrer le soutien du peuple à ses soldats mais aussi exposer de l'intérieur les bouleversements que cela amène. Tant ce qui arrive à Matthew et à William que les changements dans le fonctionnement de la grande maison sont les témoignages que rien ne sera jamais plus comme avant.

Et bouleversements il y a puisque les barrières commencent doucement à tomber pour certains entre les classes sociales. Ce n'est pas évident, ce n'est pas instantané, mais c'est là. La mise en route vers le monde que nous connaissons. L'entrée dans la société du 20ème siècle. L'histoire de Sybil en est un exemple.

Comme si le début de ce siècle n'avait pas été assez meurtrier, l'Europe doit affronter l'une de ses plus grandes épidémies, celle de la fièvre espagnole. Une bonne partie du personnel, des habitants et des invités de Downton sont touchés. Les conséquences seront aussi dévastatrice que celles de la guerre en terme de pertes humaines.

Les personnage évoluent au milieu de tout ça, faisant tout pour se raccrocher à ce qu'ils connaissent ou aspirant au changement, continuant de vivre ou souffrant que la vie avance sans eux. Parce que s'il y a une lueur dans tous ces drames, ce sont les relations entre les personnages. Les scènes entre Mary et Matthew sont bien souvent aussi belles que déchirantes : la scène où ils dansent et s'embrassent, la scène dans le cimetière. J'ai eu du mal à me remttre de l'état dans leqel on nous laisse Matthew à la fin de cette deuxième saison. Il y a des moments magiques entre eux, comme entre Bates et Anna. Et je n'oublie pas les autres personnages, notamment Violet qui brille par ses répliques. Quant aux relations entre les habitants de Downton et leurs domestiques, on constate plus que jamais qu'il y a beaucoup plus qu'une entente entre maîtres. C'est une véritable amité pour certains. Je pense notamment à Mary et Anna.

Vraiment, cette deuxième saison est un petit bijou.

Ici et ailleurs

Depuis un moment, je pensais que ça serait sympa d'écrire pour un autre blog que le mien et d'étendre mes activités bloguesques.

Puisque le hasard fait bien les choses, c'est en même temps que Bloody Screen cherchait une rédactrice de plus. L'équipe se compose de BloodySelena, Etoile Sadique, Vivi Layton, Nephthys, Filipa et moi. C'est un blog de sériephiles qui parlent de séries aussi variées qu'il y a de rédactrices. L'équipe voulait une nouvelle rédactrice pour apporter quelque chose de nouveau au blog. J'espère respecter ce souhait. Mon premier article pour Bloody Screen sera en ligne demain.



Et il y a peu, Céline annonçait aussi qu'elle voulait recruter de nouvelles personnes pour son blog Les Critikeurs. Je me suis proposée pour une rubrique qui parlera de la littérature et des séries de façon assez large (livres qui ont été adaptés pour le petit écran, romans dérivés, essais sur les séries télé,...). Comme il me faut le temps de lire les livres en question avant de pouvoir en parler, ma participation devrait être mensuelle. Je vais également mo'ccuper de "Quote of the day". Je rejoins donc l'équipe où l'on retrouve en autres Elea, Lys a.k.a @Elvr_, @jonath666 et bien sûr Céline.



Ca ne réduira pas mes activités ici, c'est surtout l'occasion pour moi de proposer des notes de blog différentes de celles que j'écris pour Lorna en Séries et de m'essayer à l'utilisation d'un blog en groupe. Si vous voulez les lire, j'ai ajouté deux catégories de liens dans la colonne de droite sous le titre "J'écris pour Bloody Screen" et "J'écris pour Les Critikeurs" où je listerai les articles que je vais y rédiger.

Paris Manga & Sci-Fi Show - Les 04 et 05/02/2012

C'est par une froide matinée que je retrouve Nephthys à la gare pour aller à Paris Manga & Sci-Fi Show. Christopher Judge et Rachel Luttrell sont présents pour cette édition. Impossible de rater ça pour les deux fans de Stargate que nous sommes ! Quand on arrive sur place, il y a une longue file d'attente peuplée de Pikachu, de Naruto, de soldats SG et de plein d'autres personnages. Mais heureusement, on n'a pas à attendre longtemps pour que les portent s'ouvrent. Une fois à l'intérieur, on prend tout de suite un plan pour aller directement au stand des dédicaces et voir comment tout ça s'organise cette fois-ci.

Rachel Luttrell et Christopher Judge sont déjà là quand on arrive. C'est un bonheur de revoir Christopher Judge et un vrai plaisir de rencontrer Rachel Luttrell. Elle est sublime, encore plus qu'à l'écran. Le naturel qu'elle affiche lui va à ravir. Quant à Christopher Judge, il sourit tout le temps et c'est très agréable de le voir comme ça car son rôle de Teal'c ne lui a pas donné l'occasion de sourire souvent.

Lorsqu'on voit les prix des dédicaces, on décide qu'on ne prendra que celle de Rachel Luttrell. On a déjà celle de Christopher Judge. Et ça sera la même chose pour la photo. Ca ne nous empêche pas de profiter de leur présence à tous les deux puisqu'on les prend en photo pour se faire plein de souvenir. Il n'y a presque pas d'attente pour la dédicace de Rachel Lutttrell alors notre tour arrive assez rapidement. Nephthys a fait un montage qui nous sert de support de dédicace. Ca marche à chaque fois, les acteurs aiment beaucoup et trouvent ça amusant. On peut échanger quelques mots avec Rachel Luttrell qui est adorable et semble vraiment très gentille. A chaque fois ce genre de rencontre est magique. Ca ne dure que le temps d'une signature et de quelques mots mais ça fait de magnifiques souvenirs.

Pendant que Nephthys va chercher son ticket pour le photoshoot de l'après-midi, je me mets sur le côté pour prendre les deux acteurs en photo. On les regarde agir avec les autres fans, on profite de leur présence et Christopher Judge, qui est le plus proche de nous, joue le jeu, prend la pose et nous fait signe. Nephthys et moi sommes complètement conquises.

Ensuite, on est allé voir si on pouvait avoir une dédicace de Joeur du Grenier pour le frère de Nephthys mais il y avait beaucoup de monde et la séance était terminée pour la matinée. Je ne sais pas qui est Jeu du Grenier mais il a eu un grand succès à la convention. Après, on va faire un tour du côté des mangas, toujours pour le frère de Nephthys. Je n'y connais pas grand chose, à part ceux qu'on a à la bibliothèque pour laquelle je travaille...

Dans une allée, il y a un stand Star Wars. On se prend en photo avec R2D2 et un Jedi. Il y a aussi une reproduction de Han Solo congelé et des Ewoks.

On retrouve @dexash_ à l'entrée de la convention. On papote un peu et on croise plein de cosplayeurs Stargate. On passe devant le stand photo pour qu'elle prenne son ticket pour le photoshoot de l'arpès-midi. J'en profite pour prendre le mien pour le lendemain.

On retourne au stand des dédicaces pour faire quelques photos de plus avant mon départ. Je ne peux rester que jusqu'à midi parce que je travaille l'après-midi. J'ai prévu de revenir le lendemain pour le photoshoot avec Rachel Luttrell. Avec Nephthys, on déjeune ensemble dehors. Puis c'est déjà l'heure de rentrer pour moi. Cette matinée fut géniale ! J'étais ravie de refaire une convention avec Nephthys et de rencontrer Rachel Luttrell !

Le lendemain, je ne reviens que l'après-midi parce que je n'aurais pas pu me lever plus tôt, fatiguée par une matinée de convention et un après-midi de travail (je vous le dis, c'est un sacré programme !). Et puis, comme il avait neigé, je me suis dit que j'aurais moins froid en partant vers midi. Bref, j'arrive sans encombre à la Porte de Versailles et les allées de la convention sont bondées. Par contre, il n'y a pas trop de monde dans la file d'attente pour le photoshoot. Je suis arrivée assez en avance pour passer dans les premiers pour la photo avec Rachel Luttrell. Dans la file, je discute avec des fans qui ont fait d'autres conventions et qui me disent que Richard Dean Anderson sera de nouveau à la Fedcon cette année. Ca fait rêver mais le budget n'est pas du tout le même. Christopher Judge quitte le stand photo en nous saluant. Le planning a pris un peu de retard mais Rachel Luttrell finit par arriver.

Vient ensuite mon tour de prendre une photo avec elle. Comme je l'avais pensé la veille, elle est très gentille et naturelle. D'habitude, le temps de prendre la photo, on passe vingt secondes avec l'acteur et c'est fini. Là, j'ai eu de la chance, j'ai passé deux minutes avec Rachel Luttrell. La photographe a dû aller vérifier les impressions je crois et a été un peu retenue par ses collègues ensuite. Bref, j'ai eu le temps de papoter avec Rachel Luttrell et c'était génial ! C'est un souvenir qui va rester, juste elle et moi en train de discuter en attendant que la photographe revienne ^^.

Je récupère ensuite ma photo. Je tiens à dire que le stand photo était mieux organisé et avait un bien meilleur matériel que les fois précédentes. La différence était vraiment notable et la qualité de la photo en est supérieure.

Comme la veille nous n'avons pas pu avoir d'autographe de Joeur du Grenier, je retourne tenter ma chance aujourd'hui mais sans succès encore une fois. Il ne reste même pas jusqu'à la fin de la journée cette fois-ci parce qu'il a un avion à prendre, nous explique-t-il. Il prend le temps de faire quelques photos avec les enfants qui attendaient pour lui et de venir remercier ses fans pour le déplacement. Quand je lui demande si on pourra le revoir bientôt à une autre convention, il me dit qu'il sera entre autres à la Japan Expo cet été. Je ne sais pas qui est ce monsieur mais il était bien sympathique, content d'être là et désolé de ne pas pouvoir dire quelques mots à chacun individuellement pendant une dédicace.

Ensuite, je fais un petit tour dans les allées pour regarder les stands mais mes pas me reconduisent comme par hasard (on y croit tous ^^') au stand des dédicaces où Christopher Judge est revenu après sa séance photo. Rachell Lutrell ne tarde pas à revenir aussi et j'en profite pour faire quelques photos avant de partir.

La convention a été un peu décousue pour moi (un matin par-ci, un après-midi par-là) mais elle n'en a pas moins été fun et intense au niveau des rencontres avec les acteurs. J'ai passé de très bons moments et ça va me faire de très jolis souvenirs *_*

Comme d'habitude, vous pouvez retrouver les photos de ces deux jours dans l'album consacré à la convention dans la colonne de gauche.

Vous pouvez retrouver les impressions de Nephthys sur son blog et celle de dexash par ici.